Studium Filmmusik & Sounddesign: Inhalte, Voraussetzungen, Bewerbung und Karrierechancen

Ohne die passende Musik kann selbst der beste Film langweilig sein. Filmmusik unterstreicht die Handlung und dient der Betonung der Charaktere der Figuren. Um die passende Musik zu komponieren und gezielt einsetzen zu können, ist fundiertes Fachwissen notwendig.

Dies erlangt man mit einem Studium der Filmmusik bzw. Sounddesign an einer der wenigen Hochschulen, die das in Deutschland anbieten.

Sounddesign ist eine unglaublich spannende Welt der Musikproduktion und der Audio-Postproduktion. Wenn du dich für so ein Studium interessierst und das Abenteuer des Sounddesigns und der Komposition von Filmmusik erleben möchtest, dann bist du hier genau richtig. In diesem Beitrag erfährst du alles, was du wissen musst, um dein Studium des Sounddesigns zu starten.

Was beinhaltet Sounddesign?

Sounddesign ist eine der spannendsten Disziplinen in der Welt der Medienproduktion. Es geht darum, Klänge und Geräusche zu kreieren, die eine Geschichte erzählen und eine bestimmte Atmosphäre schaffen. Sounddesigner arbeiten in verschiedenen Bereichen, von der Film- und Fernsehproduktion bis hin zu Videospielen und Musikproduktion.

Sie verwenden eine Vielzahl von Werkzeugen und Techniken, um Klänge zu erzeugen und zu bearbeiten, einschließlich Aufnahmegeräten, Synthesizern und digitalen Audio-Workstations. Ein guter Sounddesigner muss nicht nur technisch versiert sein, sondern auch ein gutes Gehör und ein tiefes Verständnis für die Wirkung von Klängen haben.

Wenn du dich für Sounddesign interessierst, gibt es viele Möglichkeiten, um in diese faszinierende Welt einzutauchen. Ein Studium in Sounddesign kann dir helfen, deine Fähigkeiten zu verbessern und dich auf eine Karriere in diesem Bereich vorzubereiten.

Warum solltest du Sounddesign / Filmmusik studieren?

Wenn du dich für Musik, Film, Videospiele oder andere audiovisuelle Medien interessierst, solltest du Sounddesign studieren. Das Studium des Sounddesigns bietet dir die Möglichkeit, dein Wissen und deine Fähigkeiten in der Erstellung von Soundeffekten, Musik und Sprachaufnahmen zu verbessern.

Du lernst, wie man eine Geschichte mit Klang erzählt und wie man Klang in eine visuelle Umgebung integriert. Sounddesigner sind in der Unterhaltungsindustrie sehr gefragt und können in verschiedenen Bereichen arbeiten.

Du kannst später in Filmstudios, Tonstudios, Videospielunternehmen und sogar in der Werbebranche arbeiten. Wenn du dich für ein Sounddesign-Studium entscheidest, hast du die Möglichkeit, in einer Branche zu arbeiten, die ständig wächst und sich weiterentwickelt.

Außerdem hast du die Möglichkeit, deine Kreativität und Leidenschaft für Musik und Sound in deiner Arbeit zu nutzen.

Passende Studiengänge und Hochschulen in Deutschland

Wenn du Bock auf Sounddesign hast, musst du in Deutschland schon etwas genauer suchen. Nur an der Filmakademie Baden-Württemberg gibt es den tollen Diplomaufbaustudiengang Filmmusik & Sounddesign. Aber keine Sorge, an anderen Unis gibt es auch ähnliche Studiengänge mit etwas anderen Namen.

Hier ein kurzer Überblick:

• Berlin School of Popular Arts - Audiodesign (B.A.)
• Fachhochschule Dortmund - Film & Sound (B.A.)
• Hochschule RheinMain - Medientechnik (B.Eng.)
• Filmuniversität Babelsberg - Sound (B.F.A.)
• Hochschule der Medien - Audiovisuelle Medien (B.Eng.)

Voraussetzungen

Zur Aufnahme des Studiums ist der Nachweis über eine Hochschulzugangsberechtigung zwingend notwendig. Das bedeutet, dass Studieninteressierte entweder ein Abitur, eine fachgebundene Hochschulreife oder das Fachabitur vorweisen müssen. Neben dieser formalen Voraussetzung müssen angehende Studierende an einem Auswahlverfahren teilnehmen.

Dieses Verfahren dient der Überprüfung der künstlerischen Eignung des Interessenten. Die jeweilige Hochschule bestimmt die Art des Auswahlverfahrens und welche Leistungen zu erbringen sind. Die Arbeitsmappe kann zum Beispiel aus selbst komponierten Stücken oder eigenen Filmclips bestehen.

Um Filmmusik zu studieren, sollten Bewerber ein ausgeprägtes musikalisches Interesse mitbringen. Interessenten sollten Kreativität und eine künstlerische Begabung vorweisen können. Um nach dem Bachelorstudium einen Master in Filmmusik zu belegen, ist ein Musikstudium mit dem Bachelor oder dem Diplom als Abschluss notwendig.

Studieninhalte

Der Filmmusik Bachelor Studiengang bietet ein breites Spektrum an theoretisches Wissen und praktischen Aufgabengebieten. Die Studierenden erlernen alle für die Film- und Musikproduktion relevanten Kenntnisse rund um Regie, Schnitt, Kamera und Akustik.

Dabei erhalten sie Einblicke in alle Arten medienbezogener angewandter Musik und werden in Harmonielehre und Klangsynthese unterrichtet. Auch rechtliche und unternehmerische Themen sowie die Filmgeschichte sind elementare Teile des Studiums.

Wer sich nach dem Bachelorabschluss noch für einen Master in Filmmusik entscheidet, erhält vertiefte Kenntnisse in der Film- und Medientheorie. Zudem können sich die Studierenden über eigene Projekte weiterentwickeln und selbst verwirklichen.

Dauer des Studiums

Die Dauer des Studiums der Filmmusik ist abhängig von der jeweiligen Hochschule. Im Durchschnitt dauert ein Bachelorstudium im Bereich Filmmusik zwischen 6 und 8 Semestern. Wer sich anschließend noch für ein Masterstudium entscheidet, kann mit weiteren 6 Semestern rechnen.

Studieninhalte - Das erwartet dich

Die Inhalte der Studiengänge im Bereich Sounddesign unterscheiden sich je nach Hochschule. Allerdings geht es bei allen Studiengängen darum, die Wirkung von Geräuschen und Klängen zu verstehen und diese beispielsweise für Videos bestmöglich einzusetzen.

Das Studium begleitet dabei den gesamten Prozess. Du lernst, welche physikalischen Grundlagen es gibt, wie die perfekte Aufnahme funktioniert und welche Mittel dir danach noch für die Bearbeitung zur Verfügung stehen.

Auf deinem Stundenplan stehen also Veranstaltungen wie:

• Tontechnik
• Aufnahme & Akustik
• Musiktheorie
• Tonbearbeitung

Welche Inhalte dich genau im Studium erwarten, hängt auch immer davon ab, welchen Schwerpunkt die Universität in ihrem Studiengang setzt.

Schwerpunkt Gestaltung

Einige Studiengänge im Bereich Sound und Sounddesign spezialisieren sich vor allem auf den Bereich der Gestaltung. Das kann zum Beispiel die auditive Gestaltung eines Films sein. Du lernst dort also

• Gestalterische Grundlagen
• Storytelling
• Filmanalyse

Schwerpunkt Technik

Auch ein technischer Schwerpunkt ist im Bereich Sounddesign möglich. Dafür sind vor allem Studiengänge aus dem Bereich Medien- und Tontechnik sinnvoll. Dort stehen

• Elektronik
• Informatik
• und Mathematik

auf dem Stundenplan. Du bekommst dort eine naturwissenschaftlich-technische Grundausbildung mit künstlerischen Elementen aus dem Bereich Sounddesign.

Viele weitere Informationen zu diesem Studiengang, Voraussetzungen, Prüfungsinhalten und Karrieremöglichkeiten erfährst du bei Unicum: Sounddesign studieren: Das musst du wissen!.

Dort findest du auch einen kleinen fragebasierten Test, ob dieser Studiengang für dich persönlich geeignet ist.

Prüfungsleistungen

Im Gegensatz zu anderen Studiengängen wird der Kenntnisstand im Studium der Filmmusik in der Regel nicht durch das Schreiben von Klausuren überprüft. Die Studierenden erhalten ihre Bewertungen durch das Bearbeiten und Erstellen von eigenen Projekten.

Als Teil des Studiums werden auch schriftliche Filmanalysen und vorgetragene Präsentationen benotet. Das Bachelorstudium endet mit dem Verfassen und Verteidigen der Bachelorarbeit. Einige Hochschulen bieten stattdessen eine Diplomarbeit als Abschlussarbeit an.

Der Weg an die Uni - Bewerbungsprozess

Wenn du dich dafür entschieden hast, Sounddesign und Filmmusik zu studieren, ist der erste Schritt, sich über die verschiedenen Studienmöglichkeiten zu informieren. Es gibt viele Optionen, von Bachelor- und Masterstudiengängen bis hin zu Diplom- oder Zertifikatsprogrammen (eine kleine Uni-Auswahl siehe weiter oben).

Überlege dir, welche Art von Studium am besten zu deinen Zielen und Interessen passt. Informiere dich auch über die verschiedenen Universitäten und Fachhochschulen, die Sounddesign anbieten, und vergleiche ihre Lehrpläne und Anforderungen.

Wenn du dich für eine Schule entschieden hast, solltest du dich frühzeitig bewerben und sicherstellen, dass du alle erforderlichen Unterlagen einreichst. Dazu zählt auch ein aussagekräftiger Lebenslauf und ein gutes Portfolio. Es kann auch hilfreich sein, sich mit aktuellen oder ehemaligen Studenten der Schule zu vernetzen, um mehr über ihre Erfahrungen zu erfahren und Tipps zu erhalten.

Sobald du angenommen wurdest, solltest du dich auf das Studium vorbereiten, indem du dich über die Kurse und Lehrpläne informierst und dich mit den notwendigen Fähigkeiten und Werkzeugen vertraut machst. Mit der richtigen Vorbereitung und Motivation kannst du dein Sounddesign-Studium erfolgreich beginnen und dich auf eine aufregende Karriere in der Medienbranche vorbereiten.

Welche Software benötigst du für dein Studium des Sounddesigns?

Für dein Studium des Sounddesigns benötigst du eine Vielzahl von Softwareprogrammen, um deine Fähigkeiten zu verbessern und deine Kreativität zu entfalten. Zum Beispiel ist eine Digital Audio Workstation (DAW) unerlässlich, um Musik, Soundeffekte und andere Audioelemente zu erstellen und zu bearbeiten.

Es gibt viele Optionen auf dem Markt, aber einige der beliebtesten sind Pro Tools, Logic Pro X, Ableton Live und Reaper. Darüber hinaus benötigst du möglicherweise auch spezialisierte Software für die Klangsynthese, wie Native Instruments Kontakt oder Omnisphere.

Ein weiteres wichtiges Tool ist ein Audio-Editor wie Adobe Audition oder Audacity, mit dem du Audio aufnehmen, bearbeiten und mischen kannst.

Schließlich ist es auch wichtig, eine gute Bibliothek mit Sounds und Samples zu haben, um deine Arbeit zu unterstützen. Es gibt viele Optionen auf dem Markt, aber einige der bekanntesten sind Splice, Sounds.com und Loopmasters.

Mit diesen Tools und Programmen bist du bestens gerüstet, um in die spannende Welt des Sounddesigns einzutauchen.

Karriere und Gehalt

Absolventen eines Studiums der Filmmusik sind nach dem Abschluss dazu befähigt, eine Tätigkeit in Produktionsfirmen aufzunehmen. Auch eine Anstellung als Filmkomponist, Musikproduzent oder -redakteur ist denkbar. Das Studium bereitet auf alle Tätigkeiten in der Film- und Musikbranche vor.

Musikproduzenten erhalten durchschnittlich 25.000 bis 50.000 Euro pro Jahr. Der Verdienst ist abhängig von der jeweiligen Anstellung und der gesammelten Berufspraxis.

Beruf Filmkomponist: Zwischen Hollywood und Hartz IV? | Ein Videobeitrag des BR

Selbst die bekanntesten, legendärsten Szenen der Filmgeschichte funktionieren nicht mehr, wenn der Fernseher stumm geschaltet ist. Die Kunst, mit Musik das Bild zur Wirkung zu bringen, kann man auch studieren.

Campus Magazin hat zwei studierte Filmkomponisten- getroffen. Der eine vertont neben der Uni den Münchner Tatort, der andere wartet seit einem Jahr auf einen neuen Auftrag.

Für viele in der Branche stellt sich die Frage: Hollywood oder Harz IV? Der Beruf Filmkomponist erfordert nicht nur Talent und Leidenschaft, sondern auch viel Ausdauer.

Tipps

Es existieren in Deutschland nur wenige Hochschulen, an denen ein Studium der Filmmusik möglich ist. Demzufolge ist es umso wichtiger, sich vor der Bewerbung mit den in Frage kommenden Hochschulen auseinanderzusetzen. Eine gute Vorbereitung ist unerlässlich.

Oftmals erfolgt die Aufnahme des Studiums lediglich einmal im Jahr zum Wintersemester. Auf der Website der jeweiligen Hochschulen finden sich die Bewerbungsfristen und die Anforderungen an eine etwaige einzureichende Mappe oder Probe für das Auswahlverfahren. Die Vorgaben sind zwingend einzuhalten.

Der berufliche Einstieg in die Film- und Musikbranche ist nicht leicht. Es ist also unentbehrlich, dass Studierende bereits während des Studiums ein Netzwerk aufbauen und wichtige Kontakte knüpfen. Dies geschieht entweder durch Projekte oder Praktika.

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